"Sin duda, soy yo un bosque y una noche de árboles oscuros: sin embargo, quien no tenga miedo de mi oscuridad encontrará también taludes de rosas debajo de mis cipreses."
Nietzsche
En mi opinión, uno de los aspectos más atractivos de instagram es la posibilidad que ofrece a sus usuarios de descubrir y conocer a gente interesante y creativa de todo el mundo, e incluso, si tienes suerte, de poder colaborar o trabajar con ellas.
Hoy os voy a hablar de una de esas personas.
Kiti nació en Letonia pero hace nueve años vive en Murcia, en España. Compró su primera cámara réflex al llegar a nuestro país y ahí empezó su relación con la fotografía, aprendiendo poco a poco y con pasión hasta llegar a configurar su proyecto más personal y ambicioso, BILDE, una tienda online en la que vende sus láminas y pósters.
Desde que la conocí en instagram me enganchó rápidamente su galería minimalista inspirada en la naturaleza y la visión delicada y sobria de objetos cotidianos de su trabajo como fotógrafa.
Como ella misma dice: "Creo que es muy importante lo que colgamos en nuestras paredes, son imágenes que vemos todos los días, son ventanas de sensaciones, por eso con mis trabajos intento trasmitir calma y sencillez, pilares fundamentales para la felicidad en nuestras casas y en la vida en general. Cuando un cliente me dice que no sólo le gusta como queda mi trabajo en su casa, sino que también le trasmite algo positivo, entonces pienso que mi objetivo está cumplido y no puedo pedir más".
Pues bien, la suerte de la que os hablaba antes ha obrado su magia y aquí estoy, colaborando con ella en un pedazo de sorteo en instagram. El premio para el ganador será una de las láminas de su tienda (ya os aviso de que os va a resultar difícil elegir una) y servirá además para celebrar ¡las ya casi 2000 fotos que forman la etiqueta #sogreatisthepowerofbeauty!
Para participar sólo tenéis que seguir estos sencillos pasos:
1.- Seguirla a ella (y a mí) en instagram.
2.- Compartir (Repostear/regramear/cortar y pegar...) en vuestras galerías de IG la siguiente foto con las etiquetas #bildegiveaway y #bildexpetronialocuta y nuestros enlaces @__bilde y @petronialocuta
3.- Cruzar los dedos ;)
El ganador se anunciará el próximo domingo 20 de noviembre en el instagram de BILDE y en el mío. El sorteo es internacional y válido tanto para cuentas públicas como privadas.
¡Muchas suerte a todos!
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Ya sé que hablar de etiquetas en instagram es como intentar comprender el tamaño del universo y que, en la mayoría de los casos, usamos unas u otras por razones que poco o nada tienen que ver con la idea de la que nacieron, pero lejos de desanimarme, hace poco más de un mes, me lancé a ese espacio infinito y creé un hashtag nuevo llamado #sogreatisthepowerofbeauty
Sentía la necesidad de explicar en pocas palabras qué significaba instagram para mí, compartir ese concepto y crear una comunidad en torno a una idea estética y, por qué no decirlo, también poética. La respuesta que obtuve me dejó sin palabras: en este corto período de tiempo ¡ya son más de 1500 las fotos que la integran y le dan significado!
Sentía la necesidad de explicar en pocas palabras qué significaba instagram para mí, compartir ese concepto y crear una comunidad en torno a una idea estética y, por qué no decirlo, también poética. La respuesta que obtuve me dejó sin palabras: en este corto período de tiempo ¡ya son más de 1500 las fotos que la integran y le dan significado!
Tan grande es el poder de la belleza o en el latín de la que nació Tanta potentia formae est es una frase de las Metamorfosis de Ovidio y creo que resume muy bien lo que es instagram supone para mí: un sendero por el que me adentro en el mundo, en los grandes paisajes y las cosas pequeñas; en el que me detengo a observar el amor de una madre por su hijo o el tiempo invertido por alguien en arreglar ese ramo de flores que hace especialmente hermosa esa habitación; me paseo por la esquina de la calle de una ciudad que posiblemente nunca visitaré pero que conozco bien gracias a ti y casi puedo saborear ese café que alguien toma muy lejos de mi sofá. Y en cada imagen me maravillo porque toda esa belleza tiene el poder de hacerme sentir bien; de alegrarme por los logros ajenos; de querer hacer, de explorar y mejorar; de conocer a gente increíble que hace cosas increíbles y a gente normal que hace cosas normales... ¡tan grande es el poder de la belleza!
#sogreatisthepowerofbeauty es una etiqueta libre, en el que cada persona puede interpretar esas palabras cómo le parezca, sin censuras ni condiciones e independientemente del formato (fotos, vídeos...) y de la forma. Todas las expresiones que inspiren esa idea serán bienvenidas.
Cada viernes seleccionaré entre todas las fotos y vídeos que la usen unas cuantas, para dar a conocer en mi galería a las personas que están detrás de cada una de ellas y reforzar lazos entre todos los que formamos esta comunidad.
¡Muchas gracias a todos los que ya participáis y bienvenidos a todos los que os incorporéis a partir de ahora!
Cada viernes seleccionaré entre todas las fotos y vídeos que la usen unas cuantas, para dar a conocer en mi galería a las personas que están detrás de cada una de ellas y reforzar lazos entre todos los que formamos esta comunidad.
¡Muchas gracias a todos los que ya participáis y bienvenidos a todos los que os incorporéis a partir de ahora!
En mi repaso a los imprescindibles para esta primavera/verano y recién llegado de los felices años 70, llega hoy al blog el pantalón campana.
Ya sé que muchas diréis: ¡qué horror!¡odio el pantalón campana! pero os aseguro que, si cumplís ciertos requisitos para llevarlo, acabareis cambiando de opinión.
Lo primero es concretar qué pantalón campana se lleva hoy y porqué es un modelo favorecedor. El pantalón del que hablo es el original de los años 70: aquel con el tiro alto en el que la pernera es ancha de arriba abajo o desde la rodilla al pie y que cubre totalmente el zapato.
Nada que ve con los pantalones trompeta o de campana exagerada que se llevaron en los 90 y hasta bien entrados con 2000, pantalones muy ajustados hasta casi la zona del pie en donde se hacían más anchos.
Nada que ve con los pantalones trompeta o de campana exagerada que se llevaron en los 90 y hasta bien entrados con 2000, pantalones muy ajustados hasta casi la zona del pie en donde se hacían más anchos.
Este pantalón tiene su origen en los que llevaban los marineros a principios del siglo XIX llamados bell-bottomed con botones laterales a ambos lados de la cadera, modelo del que toma su nombre de campana. El pantalón bell-bottom se popularizó rápidamente y se convirtió en un clásico que sigue re-interpretándose cada temporada.
¿Y por qué estos pantalones de campana se han mantenido a lo largo de los años?
Primero, porque son cómodos: no aprietan y son más frescos que los ajustados.
Segundo, disimulan defectos: el tiro alto recoge la barriga y la pernera ancha esconde muslos y piernas.
Y tercero, y aunque os parezca increíble, porque estilizan la figura. Para lograrlo sólo tienes que jugar con las proporciones. ¿Cómo? La pata ancha tiene un efecto visual de falda larga, con lo que, para equilibrar esa cantidad de tela, la parte de arriba ha de ser corta, metida por dentro o floja por fuera pero siempre corta (nunca debe bajar de la cadera, tenéis el ejemplo perfecto en la foto de Brigitte Bardot con un jersey y cinturón o de Farrah con una sudadera corta)
Y tercero, y aunque os parezca increíble, porque estilizan la figura. Para lograrlo sólo tienes que jugar con las proporciones. ¿Cómo? La pata ancha tiene un efecto visual de falda larga, con lo que, para equilibrar esa cantidad de tela, la parte de arriba ha de ser corta, metida por dentro o floja por fuera pero siempre corta (nunca debe bajar de la cadera, tenéis el ejemplo perfecto en la foto de Brigitte Bardot con un jersey y cinturón o de Farrah con una sudadera corta)
El zapato es importante: si quieres llevarlo con zapatillas (como Farrah) o zapato plano, el bajo del pantalón tiene que quedar perfectamente adaptado a ese calzado (nunca le des la vuelta al bajo porque acortarás la longitud de la pierna)
Si eres baja, ponte taconazo, pero no de aguja sino súper-cómodo. Juegas con una ventaja, el pantalón cubre tu elección, puede ser un zapato de cuña o plataformas, unos zuecos, unos botines, unas sandalias, unas zapatillas de esparto...
Como tendencia que vuelve con fuerza, encontrareis multitud de pantalones campana en tiendas. Os enseño algunos de los que me gustan a mí pero la oferta es amplísima:
Así que, ahora que sabéis las claves, animaos y a lucir piernas largas.
Vuelven los setenta. Chloé creó, Zara copió y lo que Zara copia se convierte en tendencia.
Campaña Primavera/Verano 2015 Chloé
Si la casa francesa nos puso los dientes largos ya en pleno invierno con una campaña Primavera/Verano en la cual chicas lánguidas paseaban con hermosos caballos por playas californianas mientras la brisa marina jugaba con las crines de ambos (humanas y equinos^^), Zara presentó, a continuación, un catálogo de la nueva temporada inspirado (ejem, ejem...) descaradamente en la susodicha colección. Eso sí, sin caballos.
Campaña Primavera 2015 Zara
Pero, ¿qué significa que vuelvan los setenta en 2015? Pues como siempre os digo cuando hablo de moda vintage, no se trata de ir "disfrazada" sino de adaptar lo mejor del pasado y hacerlo compatible con nuestro estilo.
Comencemos haciendo un breve repaso por los imprescindibles de la temporada: un pantalón de campana, un vestido blanco corto, uno largo y vaporoso, sandalias romanas y mucho, mucho vaquero.
Campaña Primavera/Verano 2015 Chloé
Y a partir de estos básicos, buscaremos lo que mejor se ajuste a nuestro cuerpo. ¿Que eres bajita? Compra un vestido blanco corto o enfúndate unos pantalones campana con unas cuñas. ¿Eres alta? Opta entonces por vestidos largos o por un short vaqueros con unas sandalias de tiras hasta la rodilla.
Vamos a empezar por lo fácil, el vestido corto blanco. Aquí tenemos a la súperbloguera Chiara Ferragni luciendo de forma moderna la tendencia, uno de los vestidos estrella de Chloé para esta temporada.
Ella y su precioso vestido nos servirán de ejemplo para desgranar las claves para lucir esta prenda:
*Busca un modelo que no marque mucho la cintura, por encima de la rodilla (siempre) a poder ser de algodón 100% y con detalles artesanales (ganchillo, broderie, guipur de flandes, entredoses, vainicas...) *Ha de tener ese aire bohemio o jipi que te haga recordar Ibiza y las noches de verano.
*Cuida la ropa interior: siempre color carne.
*Cálzate botines o bota baja en tonos arena en primavera o sandalias planas o con tacón en verano. El bolso pequeño, de bandolera.
Como la tendencia se la debemos a Chloé, empezaré con dos de sus propuestas, una más cara, de su línea principal y otra de la línea más económica de la casa, See by Chloé:
Vestido de Chloé de guipur y muselina plisada en net-a-porter, vestido de See by Chloé de algodón y broderie anglais en ASOS.
Seguimos con dos modelos más económicos:
Y terminamos con dos modelos vintage:
Vestidos de algodón y encajes de ganchillo, ambos en andeebird.
A mi encantan este tipo de vestidos y... ¡quién me lo iba a decir! Os cuento: hace dos años me parecía impensable comprar un vestido blanco corto. Me veía blanca y muy poco boho o angelical para hacer mía esta prenda. Pero precisamente hace dos veranos tuve que decidir qué me pondría para la sesión preboda que habíamos concertado hacer antes del bodorrio y... me decidí por un vestido corto blanco, concretamente el modelo Valentina de Dolce Vita. A pesar de mis iniciales reticencias fue una de mis compras más geniales y rentables: desde que lo tengo me lo pongo sin parar y miedo me da que se me rompa o estropee... ¡espero que vosotras os animéis también! Estoy segura de que no os arrepentiréis.
¿Os acordáis de la colección Brakig?
Seguro que sí. Aquella edición limitada de Ikea inundó pinterest y los blogs de todo el planeta con sus propuestas en tonos pastel y estampados suaves y retro y supuso para la empresa sueca un éxito sin precedentes. Nunca hasta entonces una edición limitada había tenido tanta repercusión como Brakig y quizá, siguiendo esta estela, llega ahora a las tiendas Nippring, una nueva colección cápsula, pensada para el verano y el buen tiempo.
Seguro que sí. Aquella edición limitada de Ikea inundó pinterest y los blogs de todo el planeta con sus propuestas en tonos pastel y estampados suaves y retro y supuso para la empresa sueca un éxito sin precedentes. Nunca hasta entonces una edición limitada había tenido tanta repercusión como Brakig y quizá, siguiendo esta estela, llega ahora a las tiendas Nippring, una nueva colección cápsula, pensada para el verano y el buen tiempo.
Diseñada por Ikea en colaboración con los productores locales de Vietman e Indonesia, con materiales naturales como el bambú, el ratán, el junco marino o el lirio de agua, elementos todos ellos renovables y altamente moldeables, característica esta última que hace que puedan ser trabajados casi como si de tejidos se tratara, permitiendo acabados curvos, orgánicos y suaves. Porque sí, aunque parezca increíble, se trata de productos hechos a mano.
Y aunque, en un principio, pudiera parecer que esta colección inspirada en la naturaleza sólo encaja en terrazas, jardines o zonas exteriores, lo cierto es que su diseño moderno y versatilidad la hacen perfecta también para interiores.
El truco está, como casi siempre, en la proporción. Si no quieres que tu sala parezca una selva tropical, introduce pequeños toques aquí y allá, que den a tu decoración un aire fresco y veraniego a muy buen precio.
Como imagino que ya sabéis, la colección Nippri, al igual que el resto de las ediciones limitadas está disponible en tiendas por un tiempo limitado, hasta fin de existencias. Puede parecer una desventaja, pero pensadlo bien es una forma económica de conseguir muebles, complementos y productos con un diseño nórdico muy trabajado y que no vas a ver hasta cansarte en las tiendas.
Es decir, un excelente diseño en unidades limitadas y por un precio más que asequible. ¡Qué más se puede pedir!
Bueno sí, que ¡ojalá Ikea siga apostando por estas colecciones limitadas!
Vais a pensar que estoy como una cabra pero, desde que tengo uso de razón, la idea de tener una cabaña en un entorno natural me persigue.
Esa sensación de refugio frente a la Naturaleza salvaje reaparece siempre en pleno invierno y en pleno verano: desayunar mientras ves a una ardilla comer una bellota o disfrutar de una puesta de sol en un acantilado bebiéndote una cerveza son imágenes que me vienen de vez en cuando a la cabeza. Lo dicho, estoy como una cabra.
Y mi fascinación viene de lejos: de pequeña me encantaban esas pelis americanas en las que los protagonistas tenían una casa de madera al lado de un lago con grandes ventanales por lo que se colaban hermosos paisajes. Soñaba con tener una casita en un árbol para poder ver los pájaros y los ciervos allí abajo, pastando y corriendo sin advertir mi presencia.
¿Acaso soy yo la única que flipaba con la casa de las pelis antiguas de Tarzán?
Supongo que este tipo de deseos y sueños no cumplidos siguen vivos en mi interior y todos los años los vuelvo a alimentar con nuevos proyectos, ideas que se me ocurren para hacerlos realidad.
Y diréis: ¿pero no es una locura meterse en una cabaña de madera en pleno invierno o en pleno verano? En invierno te morirás de frío y en verano te morirás de calor.
Puede. Pero ¿si los nórdicos, los americanos y los canadienses lo hacen, por qué no voy a poder hacerlo yo, que vivo en Galicia? Supongo que todo está en los sistema de aislamiento que usan, o el tipo de madera... algo tiene que haber y me encantaría descubrirlo.
Mirad, por ejemplo, este modelo. Cumple todos los requisitos: pequeña, perfectamente equipada y en un entorno natural precioso.
Si queréis verla por dentro, podéis hacerlo aquí.
¿Y qué me decís de este escondite en los árboles? No tiene elefante que suba el ascensor como la casa de Tarzán pero ¿a qué es un sitio mágico?
Cerca de Berlín los arquitectos Silvia Schellenberg-Thaut y Sebastian Thaut de Atelier ST construyeron este refugio para pasar los fines de semana rodeados de naturaleza:
Aquí tenéis un enlace para verla en detalle.
La otra opción es la playa o la costa. ¿Qué os parece esta preciosa cabaña construida en la costa Fosen, en Noruega y que podéis ver en detalle en Scandinavian retreat?
¡Me encanta! ¿Existen sitios así en España?
Supongo, pero desde luego, en Galicia no es algo frecuente. ¿Y en vuestras zonas?, ¿existe esta tradición de pasar las vacaciones o los fines de semana en el monte o en la costa en un pequeño refugio?, y si es así, ¿se usa la madera para su construcción?
Seguiré investigando. En próximos posts os hablaré de preciosas casas prefabricadas (la mejor opción que he encontrado hasta ahora), de sitios de vacaciones de este estilo para alquilar y de gente que recupera pequeños espacios para construirse acogedores refugios.
Y a vosotros ¿qué os parecen estas cabañas?, ¿os gustaría pasar unos días en pleno monte, aunque el sitio en el que estéis no sea grande o esté aislado o realmente estoy como una cabra?
No me considero una persona supersticiosa. Me importa un bledo que se me cruce un gato negro, pasar por debajo de una escalera o el número 13. Tampoco tengo muchas manías, salvo que me gusta hacerme mi propio Colacao y que siempre dejo un bocado de arroz en el plato cada vez que lo como con salsa de tomate. Sí, soy una friki pero no una maniática... ¡jajaja!
Sin embargo, en estas últimas semanas, me he descubierto a mí misma invocando a la buena suerte, cuando yo era de esas personas que odiaban interiormente las frases motivadoras y paulocoelheras que inundan las redes sociales, las tazas del desayuno y los calendarios de pared.
Quizá sea porque en estas últimas semanas han pasado ciertas cosas que me hacen plantearme que no creer en la suerte es no creer en lo bueno, en la magia y en lo que no se puede controlar, por mucho que uno lo intente.
Para los que, como yo, estéis en uno de esos momentos en el que una visitilla de la diosa Fortuna os venga de perlas (y nunca mejor dicho) o simplemente para los que creáis en la belleza de los objetos que tienen un valor añadido, os traigo una selección de joyas vintage que llaman a la buena suerte. Amuletos con forma de tréboles, herraduras y wishbones (esos huesecillos llamados fúrculas que unen las clavículas del pollo):
1. Broche con trébol de cuatro hojas de esmalte y con una perlita en el centro y wishbone de oro en Timekeepersinclayton; 2. Anillo de wishbone de oro y trébol de tres hojas de diamante, zafiro y rubí en Leola Revives; 3. Dije victoriano con trébol de cuatro hojas de perlitas y granates chapado en oro en Darling Jewels; 4. Broche victoriano con wishbone de perlitas y trébol de cuatro hojas de esmalte en Vierks Fine Jewelry
1. Pulsera rígida victoriana con herradura de oro y perlas de Turquoise Row; 2. Colgante de oro y perlas (conversión de un pin victoriano) en Hoard Jewelry; 3. Anillo victoriano de herradura de oro y perlas en Jewellery Hannah; 4. Colgante victoriano de herradura de oro y perlas en Ivy Nixon Jewellry.
¿A que son ideales?
Pues eso. ¡Buena suerte a todos!
Año nuevo... ¿vida nueva?
No sé la vuestra pero la mía se parece sospechosamente a la de 2014.
Y por tanto, continuaré mi blog donde lo dejé, sin muchos cambios, aunque siempre estaré dispuesta a introducir todas las sugerencias o temas que me pidáis o comentéis (aprovecho para recordaros que tenéis mi mail personal en el apartado de contacto y que también podéis encontrarme a través de mi página de facebook y de instagram)
Tras la resaca de las navidades y las rebajas parece que ahora lo que apetece es vivir un poco más despacio, comer más sano y hacer algo de ejercicio. No hablo de buenas intenciones ni de carnés de gimnasio que acabarán pudriéndose en el fondo de tu cartera, sino de una actitud: salir a pasear más a menudo, comer más fruta y verdura e intentar que las cosas negativas se cuelen por el desagüe en tu ducha diaria.
Y en eso estamos: intentando que los paseos con Galleta sean cada día diferentes y un poco más largos; buscando nuevas recetas que conviertan lo menos apetecible en riquísimo y tratando de sacar partido a lo que tenemos (sin perder de vista nuestros sueños y deseos)
Y vosotros, ¿cómo empezasteis el año? ¿Sois de los de lista de objetivos el 1 de enero o preferís no hacer planes? ¿Las buenas intenciones se quedan en intenciones o sois capaces de sacar adelante vuestros nuevos proyectos vitales?
Por fin os enseño un poco de nuestra decoración navideña. Este año he decidido (y a Simón le ha parecido bien) hacer una Navidad simple, minimalista, basada en la belleza de la cosas naturales y la sencillez de las cosas hechas en casa.
La sala la preside un árbol seco que recogí del suelo hace meses en uno de mis paseos matinales con Galleta: adornado con estrellas cortadas a mano, colocado en una cesta rústica de Ikea e iluminado con una guirnalda simple de luces blancas.
El resto de la habitación con detalles aquí y allá, manteniendo la misma temática y colores: ramos de hiedra fresca (de esa que tiene bolitas negras) y estrellitas salpicando las esquinas.
El tutorial para hacer las estrellas de origami de la mesita de café os lo di hace bastante tiempo. Por si os lo perdisteis o no lo recordáis, aquí lo tenéis otra vez.
En la ventana, una guirnalda de borlas, regalo de mi amiga Elena: preciosa e ideal para dar un aire festivo a cualquier ambiente.
En la cocina se repite la idea: una rama seca de castaño con toques naturales en verde menta de líquenes con un puñado de estrellas. Un par de postales navideñas y esta mesa ya está preparada, esperando a los que se sienten a tomar un café por la mañana.
En la entrada tres jarrones de cristal de diferentes alturas con hiedra, eucalipto y mimosa sirven de acompañamiento al belén de Playmobil.
Como veis, todo muy sencillito, fácil de hacer y económico.
Espero que os haya gustado. Y vuestras casas, ¿cómo están decoradas este año?
